GINA ARIZPE EXPONE SIN HUELLA EN EL MUSEO DEL CHOPO

Resumen

EL PASADO 20 DE ABRIL SE INAUGURÓ SIN HUELLA, DE GINA ARIZPE, EN LA GALERÍA RAMPAS DEL MUSEO UNIVERSITARIO DEL CHOPO, QUE REVISA LOS ÚLTIMOS 10 AÑOS DE SU PRODUCCIÓN. SIN HUELLA ES UNA MUESTRA DE CONCIENCIA; EL TRABAJO DE ARIZPE REFLEXIONA SOBRE LA VIOLENCIA DE GÉNERO, LA MIGRACIÓN, EL ESFUERZO LABORAL, LAS DESAPARICIONES FORZADAS Y LOS LÍMITES A LOS QUE SE SOMETE AL CUERPO EN LAS SOCIEDADES CONTEMPORÁNEAS, EN LA DIFERENCIA ENTRE CENTRO Y PERIFERIA. LA INSTALACIÓN EMPLEO TEMPORAL (ACCESO) (2019-2021), POR EJEMPLO, PLANTEA LA SITUACIÓN DE QUE CIERTOS OFICIOS SEAN PUESTOS AL SERVICIO DEL CRIMEN ORGANIZADO, “POR ENCARGO” COMO POSIBILIDAD DE SUBSISTENCIA. PARA ELLO, LA ARTISTA PAGÓ A UN HERRERO POR LA CONFECCIÓN DE “PONCHALLANTAS” CON LOS QUE CONSTRUYÓ SU PIEZA. “LOS HIZO PARA CONSEGUIR UN INGRESO. PERO SON OBJETOS QUE ENTRAÑAN UNA VIOLENCIA, UN LÍMITE AL TRÁNSITO”, COMENTA. LA OBRA APUNTA AL CONTEXTO DE VIOLENCIA QUE SE VIVE EN EL PAÍS, DONDE LA CONFECCIÓN DE ESTOS ARTEFACTOS ES SOLICITADA CON FRECUENCIA POR EL CRIMEN ORGANIZADO PARA DAÑAR LOS NEUMÁTICOS DE AUTOMÓVILES DURANTE PERSECUCIONES O SECUESTROS. SIN HUELLA TOMA EL NOMBRE DE UNA PIEZA DE 2013, EL REGISTRO DE UNA ACCIÓN QUE ARIZPE LLEVÓ A CABO EN EL DESIERTO DE SALAMAYUCA, CIUDAD JUÁREZ, PARA HABLAR DEL CONCEPTO DE DESAPARICIÓN. ARRASTRÓ AL CAMINAR UNA LLANTA AMARRADA A LA CINTURA, CON EL FIN DE BORRAR LAS MARCAS DE SUS PASOS EN LA ARENA Y CON ELLO TENER LA POSIBILIDAD DEL RETORNO. LA ARTISTA COMENZÓ SU TRAYECTORIA COMO INTEGRANTE DEL COLECTIVO MARCELAYGINA (1997-2010), CUYO TRABAJO SE BASÓ EN EL ACCIONISMO Y EL PERFORMANCE. DESDE ENTONCES EXPRESÓ SU PREOCUPACIÓN POR EL CUERPO COMO LÍMITE Y COMO TERRITORIO: FÍSICO, POLÍTICO, SOCIAL. “TODO PARTE DE MI PROPIO CUERPO”.